EL PLAGIARISTA

REFRESCA TU INTELIGENCIA

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A QUÉ PARPADEAMOS?

Publicado por el plagiarista en abril 23

Una foto se había publicado en la página frontal de un periódico, desatando controversia para luego desvanecerse dentro del ciclo natural de noticias, mostraba a un individuo de pelo negro en chamarra de color verde pálido parado esperando por el tren subterrneo o metro, el encabezado leia: “empujado a las vías del tren aubterráneo, este hombre esta a punto de morir.” Estaba claro que la fotografia mostraba la imagen de una muerte en acción.

Ejecución de un SoldadoSemejante a la fotografia de Roberto Capa en 1936, que muestra a un militar de la República Española alcanzado por una bala de muerte, o la foto de un soldado en el Vietcong ejecutado en las calles de Saigón en 1968, la imagen en el periódico entrevera polos  de opinión: es ético tomar y exhibir esta clase de imágenes? Y porque son tan irresistibles?

La ansiedad acerca de si la muerte de un individuo es un festín óptico para el espectador es tan antigua como San Agustín, que contaba en sus “Confesiones,” la inútil resistencia que su protegido Alipyus hizo en los antiguos concursos de gladiadores, cuando Alipius fue literalmente arrastrado y protestando hacia la arena por sus amigos, el joven cerró sus ojos para no ver el baño de sangre que iba a ocurrir, sin embargo el rugido de la gente quebrantó su ánimo y cuando abrió los ojos de manera momentánea, se dió cuenta que “ya no era el hombre que habia venido a la arena, sino simplemente uno de tantos en la muchedumbre que observaba, una compañía ad-hoc para sus amigos que lo habían traído,” Escribía San Agustín.

El temor al que nos sentimos atraídos y corrompidos por imágenes de sufrimiento no es nada nuevo, e imágenes de sufrimiento y muerte inminente son un ejemplo extremo de un mas largo cuerpo de imágenes que caen en la categoría de placer culpable, o sea, miramos el dolor ajeno que produce dolor e incluye asimismo desestabilidad emocional y aún una verguenza propia, desde luego que uno como observador se da cuenta que gastamos un extraordinario lapso de tiempo de nuestras vidas al placer de observar noticias y fotos de gente extraña en su dolor. Agregemos asimismo imágenes que demonizan a nuestros enemigos en los deportes, política, etc. y uno se encuentra repentinamente inmerso en la categoría de los placeres ocultos, obscuros.

Esto es una fascinación visceral del ser humano que nos guste o no, proporciona un placer muy particular, un vistazo al lado desordenado de la vida y por consecuencia asimismo, de nuestros miedos.

La historia del arte esta llena de estos ejemplos y podemos observarlos en museos, es terrible  a veces sentir la presencia de un Cristo sangriento en la cruz o ver imágenes de soldados carcajeándose del Cristo redentor en una pintura.

Una Anciana GrotescaUna pintura del Siglo XVI en la Galería Nacional de Londres, atribuída al pintor Quentin Metsys, muestra a una mujer elegantemente vestida, enjoyada en su pelo, anillos en sus dedos y con un escote pronunciado, su rostro sin embargo es uno con razgos bestiales y arrugada en extremo desde los pómulos hasta sus senos, como una máscara, es una imagen horrible, chistosa o de conmiseración? como la gente en el website peopleofwalmasrt.com? Donde buscadores de imágenes de diversión observan a gente inusual, obesa, etc ? Uno presiente que en la moral de la cultura comtemporánea es natural saciar estos tipos de apetitos.

Facebook y Twitter se han convertido en un bazar de lo extraño e inusual, del dolor,  al invitarnos a reírnos de políticos, artistas, y de campesinos acarreando a chivitos y gallinas en su motocicleta, los múltiples posts de las fotos son las mismas, los encabezados varían, la invitación a la barata y rápida emocionalidad es la misma , raras veces estas imágenes nos llevan a algo útil acerca del mundo, a menudo sacian nuestros apetitos que alguna vez fueron satisfechos al asistir a espectáculos sangrientos en el Coliseo.

El año 2012 y en lo que va del 2013 han sido y siguen siendo ricos en imágenes de muerte y sufrimiento, imágenes que muestran el sufrimiento de gente extraña en nuestros países y del resto del mundo, que posibilita sentirnos mejor en nuestra situación personal y de nuestra familia y amigos, un ejemplo sería la del policía Peruano arrastrado por las calles de Lima.

Nuestra visión moral del mundo se encuentra en conflicto con nuestra moral interna como personas, si no considerese lo siguiente: individuos que hacen click en cualquier fotografía en la galería de cualquier website que muestran artistas  en bikini, con generosas lonjas y sin maquillaje se regodean con el mismo comportamiento en su vida real? Cuantos padres que encuentran esparcimiento en  cualquier artículo de las “50 celebridades gordas del año” por ejemplo, sugerirían que sus hijos lo leyeran para reírse y criticar sugiriendo asi un comportamiento equivocado?

Estos comportamientos privados pero palpablemente público han convertido a la hipocresía en algo cuantificable y la cantidad es exhorbitante.. .

Quizás todo este torrente de imágenes y videos son simplemente una válvula de escape, pequeñas avenidas para ventilar impulsos primitivos pero necesarios en la web, para no practicarlos en nuestra vida real. O es esta hipocresía practicada en línea necesaria en esta época para definir nuestros valores reales en nuestra vida cívica? los tonos obscuros en esta era del internet y de la vida cibernética en la Nube definen la luz real en nuestras vidas? Quizá el entendimiento y empatía con billones de personas hace mas necesaria la afirmación de nuestras vidas y valores al entretenernos con el desfortunio de los demás, convirtiéndo a la web como un mecanismo de defensa primitiva para no perdernos en la inmensa muchedumbre.

Sería inapropiado decir que la belleza esta terminada, pero algo esta pasando, una brecha se esta ensanchando en la moral de esta vida que se encuentra en constante cambio dinámico. Si esto esta haciendo mella en la brecha de vida actual que nos invita a prestar mucha mas atención a la burla, lo pasajero, lo instantáneo que incita a lo mejor o peor de nosotros en esta era electrónica, en que lado encajamos, en que parte del abismo estaremos?

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DISNEY PLAGIARIO ?

Publicado por el plagiarista en diciembre 11

ES POSIBLE QUE WALT DISNEY HAYA COPIADO DE OTROS PARA CREAR SUS PERSONAJES ?
Disneylandia . . .

Cuando Disneylandia fué abierta al público en Anaheim, California un 17 de Julio de 1955, el tiempo fue muy benévolo, tanto que aquel verano fue uno de los más calientes de que se tenga memoria; despues de todo era la apertura del Shangri-La de Estados Unidos, o como su creador la nombró : El Lugar Mas Feliz de la Tierra.

En un lapso de tres años a partir de su creación, desplazó a los Parques Nacionales Yellowstown, Yosemite y al Gran Cañón del Colorado como el destino turístico mas importante en Estados Unidos, su apertura impulsó a sus segudores incluso a nominarlo para el Premio Nobel de la Paz. Solo basta pronunciar el apellido Disney y nuestro cerebro automáticamente lo asociará con elefantes voladores, osos cantores, dominación de mercado, finales felices y valores familiares que se derriten tan fácil como un cono de nieve.

Pero como hemos arribado a esta clase de apoteosis de felicidad asociada con Walt Elias Disney?

Walt  Elias  Disney . .

Como todo, debemos de iniciar por el principio, Walt nació en Chicago,Illinois; cuando tenía cuatro años su familia se mudó a Marceline, Missouri, donde se educó y al mismo tiempo le ayudó a atesorar buenos tiempos. Fue en verdad acaso que cuando el Show de Bufalo Bill fue a este pueblo le pidió a Disney acompañarlo en su compañía de espectáculos? Fue en verdad asimismo que “Doc” Sherwood en realidad le pidió que dibujara a su caballo?

El dinero no fue de demasiada importancia para Walt, eso sería territorio de su hermano Roy, sino la cantidad de gente que deseaba que observaran sus dibujos. Como Dickens, Disney no escribía lo que la gente deseaba, sino que deseaba lo que la gente deseaba. Cuando estudiante, un maestro lo votó como “El Segundo mas Tonto de la Clase,” eso no impidió que siendo el gran optimista que siempre fué, actuara acorde a las circunstancias y fuera el payaso de la clase. Cuando su familia se trasladó a Chicago en 1917, se enrolo en clases nocturnas en la Academia de Artes de Chicago mientras repartía periódicos. Esta vez, el diario de su escuela lo caracterizó como un “Artista.”

Laugh- O -Gram Films . .

Se alistó en el Ejército mintiendo que tenía 17 años, cuando tenía 16 cumplidos, lo trasladaron a Francia. Retorno de ella a la Ciudad de Kansas City, encontrando trabajo como Artista Comercial, asociándose con un amigo llamado Ubbe Iwerks para formar su propia compañía la cual dibujaba anuncios impresos y posteriormente anuncios animados en film – eran recortes que podian ser movidos y fotografiados para dar la impresion de movimiento continuo. En los años de 1921 se encontraba ya realizando cortos de dibujos animados que duraban seis o siete minutos para ser mostrados en cines. Su compañía llamada Laugh- O -Gram Films fue registrada el siguiente año, señalándolo a él como presidente . . siendo que no era legal que lo fuera ya que era menor de edad.

Walt Disney se encontró entonces en el lugar exacto, en el momento exacto, comenzó a utilizar hojas transparentes de celuloide que posibilitaba la manipulación de de imágenes con un fondo arreglado o predispuesto. Un colaborador de el llamado Rudy Ising fué él que sugirió tal idea, que dibujaran directamente en el celuloide en lugar de pegar imágenes, la idea parece hoy en dia muy fácil y obvia, pero ellos improvisaban acorde como se presentaban los acontecimientos en aquellos tiempos (los años 20′s ).

Su primera caricatura de Mickey Mouse – El Ratón Miguelito, – se llamó “Plane Crazy” en 1928, fue dibujada por Iwerks, que elaboraba hasta 700 dibujos al día. Algunos cuestionan si el debería de recibir el crédito por la creación del Ratón Miguelito, pero acaso Henry Ford al diseñar el Modelo T se encontraba apretando tuercas debajo del coche en cuestión.? Disney era de hecho un artista que era más como un supervisor de otros, un creador, y aún llenaba huecos de dibujantes que se quedaban atrás en sus cuotas de caricaturas. Pero la situación de risa aquí, es que no era un gran hombre de negocios, como la vez en que un dentista de Kansas City lo contrató para que realizara un corto de higiene dental, y Walt no cerró el trato por su inhabilidad para negociarlo. Aún, cuando arribó a los Angeles, California, con sus sueños a cuestas, necesitó de préstamos de parientes, entre ellos el su Tío Robert que le cargó intereses mientras se los prestaba en cuatro plazos, acaso se oían ya ruidos de Scrooge McDuck -Rico Mc Pato?

Si deseamos realmente entender a Walt, debemos desplazarnos a París, de preferencia antes de Enero 15, al Grand Palais que es casa temporal de una exhibición sobre el arte de Disney, el show se centra en la premisa que los íconos creados por el objeto de la muestra, son tan potentes como los de cualquier otro artista aunque algunos conceptos hayan sido plagiados.

En una de la salas se muestra a una de las caricaturas de Disney en sus principios, “The Mad Doctor,” (1933), en este corto Mickey se encuentra sujeto a una cama de tabla debajo de una sierra circular que desciende sobre él, sobrepuesta con una escena de la película “Frankestein,” (1931) la cual sugirió la del ratoncito a punto de ser partido en dos. Charlie Chaplin es alimentado a fuerza por una máquina en su película “Modern Times,” (1936) y en “Modern Inventions” realizadada el siguiente año, El Pato Donald es pintarrajeado a fuerza con un brillo para calzado, En lo que respecta a “Fantasía,” ahí se encuentra la similitud del demonio que preside sobre el pueblo en “Fausto,” (1926) y su contraparte en la escena de “Night of Bald Mountain,” de la citada pelicula “Fantasía”; y desde luego la parte de Mickey y la escalera, su fuente de inspiración? : la fantasmagórica escalera en “The Golem,” (1914).

Todo esta muestra y su sugerencia de plagios no se entiende totalmente hasta que se averigua la fuente de su primer corto con sonido, “Steamboat Willie” : “Steamboat Bill, Jr.,”con Buster Keaton en el papel principal. Y no sólo eso, sino que los artistas de los Estudios Disney eran literalmente animados a que leyeran y plagiaran de publicaciones y películas para plasmarlas en cortos animados, lo cual no es sorpresa ya que casi todos sus más brillantes dibujantes eran de descendencia europea, que un momento u otro fueron expuestos a escritos de Honoré Daumier, Gustave Doré y Arthur Rackman, lo cual los equipaba para la interminable fila de hadas y cuentos clásicos que Disney necesitaba para sus propios cortos.

No en vano el director Ruso Eisenstein, creador de “Iván El Terrible y “El Acorazado Potemkin” liga los trabajos de Disney comparándolos con las fábulas y cuentos de Fra Angelico, Hans Christian Andersen y San Francisco de Asís, no como una crítica sino como un homenaje de admiración.

Un aspecto muy notorio es la ausencia de cualquier sugerencia sexual en los cortos y películas de Disney, lo cuál es muy apreciado por padres de familia, que sin embargo quizá observaron con horror las escenas de empleados vestidos como Mickey, Minnie, Chip, Dale y otros favoritos realizando actos simulados de coito en Disney París, que horror no?

Al final Disney creyó que todos llevamos dentro el niño que creció en Marceline, Missouri, y que su tarea era el descubrirlo muy profundo en la memoria de cada uno, él murió en 1966, influenciando nuestros hábitos de alguna manera, en El Maravillosos Mundo de Disney, la muerte es un accidente y la vida que es un show . . . Sigue.

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ERA DEL SIDA

Publicado por el plagiarista en diciembre 1

HOY ES EL DIA MUNDIAL DEL SIDA, TODOS HAGAMOS CONCIENCIA

Otra Variedad del Virus . .

Hace 25 años, dos jóvenes homosexuales se registraron en un hospital de los Angeles, California, con una extraña enfermedad, una variedad de neumonia, fallecieron en un corto tiempo. En la ciudad de San Francisco, California y la ciudad de Nueva York se comenzaron a aparecer casos similares.

Variedad de  VIH . .

Pero donde se originó ésta enfermedad? muchos científicos aseguran que es un virus que se originó en Camerún y que algunas comunidades de chimpancés son los portadores originales de la mortal enfermedad que encontró su camino eventual hacia los humanos primeramente en la ciudad de Kinshasa -antiguamente conocida como Leopolville; ahí se encontró el primer caso en un hombre en el año de 1959, en una muestra de sangre extraída para un estudio de malaria que se estaba efectuando.

Variedad de  VIH . .

Lo curioso es que no afecta a los chimpancés, pero en el sistema inmunitario de un humano es mortal, lo destruye. De cualquier manera en éste Día Mundial del Sida el mensaje es : protégete ! Cómo? utilizando condones.

Aquí una completísima historia lineal de la enfermedad, revísala con cuidado y creo que todos aprenderemos mucho de ella.

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REVANCHA DE LOS NERDS

Publicado por el plagiarista en noviembre 29

En la reciente feria de juegos de computadoras en Tokio, Japón, cientos de personas se aglomeraron para ser los primeros en probar los nuevos juegos de la temporada con sus personajes favoritos. Para algunos es sólo una diversion, para otros es un estilo de vida.

Orgullosamente  Otaku . .

Un ejemplo clsico es Kai. Sengoku Basara es su juego favorito en la computadora, trabaja de día en una oficina y sus fines de semana los utiliza para vestirse como un samurai del siglo XVI llamado Chosokabe Motochika, es entonces cuando porta una peluca de color gris, botas altas negras, una chamarra de satín color roja y un parche sobre un ojo. Otras mujeres la rodean, que como ella visten al estilo de su personaje favorito. Es un juego de fin de semana llamado “Cosplay” -palabra corta para “costume play.”

Kai es parte de una nueva generación llamados “Otaku,” o Nerd, alguna vez objeto de insultos por su manera de ser, hoy día un grupo de consumidores para tomarse en cuenta. En la mencionada feria de Tokio, muchísimos vistieron de tal manera, éstos “Otaku” han generado un mercado de $4 Billones de dólares en el 2004, un fenómeno económico para tomarse en cuenta.

El Distrito de Akihabara es donde estos geeks gastan su dinero, así como su centro de reunión, sin embargo los encargados de mercadotecnia frecuentemente revisan los sitios donde se reúnen en Internet, los Webchats, tratando de crear nuevos productos basados en la demanda que observan ahí. Incluso los Otaku tuvieron su película, en la que se vieron asimismo reflejados, Train Man, en la cual un Nerd se encuentra a la chica de sus sueños, el encuentro deriva en una conversación y finalmente el geek obtiene a la chica, ésto sucedió en la vida real.

Maid  Cafés . .

Pero el celuloide es una cosa y la realidad otra, los Otaku se encuentran sumergidos en su propio mundo y simplemente no pueden comunicarse con el sexo opuesto, luego entonces una innovación se hizo presente : los Maid Cafés o Cafetines de Sirvientas, donde las que sirven las mesas saludan a los clientes con un “hola Maestro,” aquí los hombres viven sus fantasías siendo servidos por jóvenes vestidas como los personajes de de los comics.

Como Sayaka, que sonriendo y vistiendo un vestido muy corto y un coqueto moño sirve a muchos geeks mientras que gana su salario. Lo interesante aquí es que sus padres no la comprenden en su decisión de convertirse en un personaje de los comics, algo así como una perpetua adolescencia, lo cual es de cierta manera un desprecio al estilo de vida de sus padres.

De cualquier manera existe un obscuro contexto, los “Cafés de Sirvientas” es una manifestación de la predilección de comprar sumisión en el Japón y es algo que habla de las normas tradicionales en ésta nación.

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KALASHNIKOV Y SU AK-47

Publicado por el plagiarista en noviembre 28

ES EL ARMA DE FUEGO MAS UTILIZADA EN CONFLICTOS MUNDIALES

AK - 47 . .

Esta arma aparece en las banderas de Mozambique, Hezbollah y en el escudo de armas de Burkina Fasso, los grupos de Rap la glorifican y aparece en las películas no sólo de Hollywood, además aparece en un video juego llamado Thugz, hablamos de la arma de fuego Automat Kalashnikova 1947, mejor conocida como AK-47 . . y pocas armas poseen su nivel de reconocimiento.

Existen cerca de 70 y 100 millones de armas de éste tipo en el mundo y han estado en el centro de cada uno de los más sangrientos conflictos en el mundo : La Guerra de los Balcanes, Iraq, Afganistán y Somalia, sólo por mencionar algunas. La pregunta obligada sería, porqué esta arma automática es tan prevalente? la respuesta mas sencilla es que funciona . . y funciona muy bien.

La AK-47 se puede sumergir en agua, embadurnarse de lodo, resistir la lluvia mas torrencial y el clima mas seco, nunca se traba, es barata y fácil de cargar, tan fácil que hasta un niño la puede hacer funcionar, ésto último es una de las características del porqué hay niños envueltos en guerrillas.

Mijaì  Kalashnikov . .

Mijaíl Kalashnikov, su inventor, expresa que nunca se imaginó que su arma de fuego se utilizaría tanto, nunca tuvo la idea de comercializarla, la perfeccionó para defender las fronteras de su país, la antigua URSS. Y es que durante la Segunda Guerra Mundial, los Alemanes promovieron una ofensiva llamada Blitzkrieg, en la cual atacaban por sorpresa al enemigo con armas livianas pero difíciles de cargar y transportar, entonces era necesaria la invención de una nueva arma, mas portátil, con mas capacidad de municiones y que fuera resistente, la respuesta fué la AK-47.

Kalashnikov  Vodka . .

En toda su vida Mijaíl no ha recibido ninguna compensación por su invento, todo lo hizo por su madre patria. Sin embargo viaja para presentarse en convenciones y firmar autógrafos, además, ha lanzado un vodka con su nombre, “General Kalashnikov Vodka” que según los entendidos si traba . . y mucho.

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